提到阿如那这个名字，也许你会感到陌生，但如果你看过《狂飙》，那么你一定对他在其中的表现记忆犹新。
当年，一句“你知道莽村的莽是怎么来的吗”，使他迅速爆火全网。
李宏伟不仅嚣张跋扈、愚蠢不堪，还自我感觉良好，部分无法入戏的观众误以为阿如那的表演是真的，甚至怀疑他的背景。
连导演张艺谋都忍不住提醒他：“收敛一点，别超过高启强了。”
在电影《彷徨之刃》中，他所扮演的那个恶棍角色更是展现了极其恶劣的行为，突破了道德的底线。
最后，与他对手演戏的十六岁女演员在拍摄结束后仍无法摆脱戏中阴影，她的情绪崩溃大哭，久久不能自己。
然而，出人意料的是，现实生活中的阿如那却更像一个温顺的“小绵羊”。
阿如那于1993年出生在中国内蒙古地区。
“阿如那”在蒙古语中的含义是“纯洁、高尚、干净”，通常情况下，这个称呼更多地用于女孩而不是男孩。
阿如那原本有一位姐姐，但不幸的是她在幼年时就去世了。为了纪念孙女，阿如那被奶奶取了一个通常只用于女孩的蒙古名字。
阿如那在一座艺术氛围浓厚、民风淳朴的家庭中成长，奶奶是一位著名的民间歌手，而爸爸也热爱唱歌。
十几岁的阿如那在不知不觉中成为了蒙古族青年合唱团的领唱。
他在唱歌、跳舞方面游刃有余，弹奏马头琴、钢琴更是轻车熟路，而演唱蒙古长调对他来说更是小事一桩。
老师发现了阿如那的潜能，并极力推荐他报考上海戏剧学院。
阿如那向来听话，于是他带领几位同学报名参加了上海戏剧学院的招生考试。
那时的阿如那以为上海戏剧学院是教唱歌和跳舞的学校，因为他本身对唱歌和跳舞非常热情，因此希望在这些领域得到进一步的发展。
毫无疑问，多才多艺的阿如考入上海戏剧学院轻而易举，只是在入学后他才意识到，该学院实际上是以表演教学为主。
我一直以为上海戏剧学院是教唱歌的，进去才发现不对，要演戏、演小品。
在得知不能再唱歌后，阿如那向学校递交了转学到沈阳音乐学院的申请。幸好经过老师的耐心劝说，他最终留了下来。
在班主任看来，阿如那是一位难得的优秀人才。
然而，在大学开学后的相当长一段时间里，阿如那对“演戏”这件事感到难以适应，甚至有过退学的念头。
直到大二时的一堂表演课，才彻底改变了他的看法。
课堂上，老师让大家练习“无实物洗手”的表演。
当时，大多数同学只是按照平时洗手的习惯简单表演了一下，然后就回到了座位上。
这样的表演显然没有达到老师的要求，于是，老师亲自示范了起来。
这样一个简单的动作，竟然被老师演绎出了许多细节：水是热水还是冷水，指甲缝里是否有污垢，哪只手受伤了无法触碰……
阿如那第一次体会到了“表演”的魅力所在，也正是从那时起，阿如那渐渐爱上了表演。
阿如那爱上了表演，不久后便遇到了一个颇为尴尬的难题。
由于外貌并不出众，阿如那在排练小品或排戏时，大多只能扮演农村题材作品中的角色。
他曾与隔壁班的一个英俊的男生一同前去应聘广告，但对方甚至连尝试的机会都不肯给予他。
阿如那从小就因为自己的多才多艺而充满自信。
然而，如今却遭到了如此的排斥，这让阿如那感到很受挫。
然而，这些挫折并未将阿如那击倒。
既然颜值不够，那就专注于提升演技。
在那些被人冷落的日子里，阿如那常常独自研究如何表演，以此来提升自己的演技。
即使是微不足道的角色，只要有机会让他表演，他都会认真对待，力求完美。
后来，学校里来了一位导演挑选演员。
没人预料到，导演竟被阿如那出色的演技以及他身上那份独特的朴实气质深深吸引。
阿如那因此获得了在《驴得水》中出演“铜匠”的角色的机会。
《驴得水》是阿如那的处女作，他对其非常珍视。
每次演完一个镜头，阿如那都会跑过去查看回放。
在没有戏拍摄的空闲时间里，阿如那便安静地待在片场，观察其他演员是如何表演的。
最初，“铜匠”犹如一张未经染色的白纸，他善良质朴、木讷单纯，令人不禁心生怜悯。
然而，随着环境的变化，“铜匠”变得冷酷残忍，性格严重扭曲，他进行了报复，滥杀无辜，令人感到既恐怖又厌恶。
阿如那将铜匠从善良到邪恶的转变，荒谬地演绎得淋漓尽致。
2016年，《驴得水》一经上映，"铜匠"这一角色便在国内赢得了广泛赞誉，并且国外媒体也纷纷给予了高度评价。
在《驴得水》取得巨大成功后，阿如那于2017年毕业了。
在老师的指导下，阿如那得以有幸在陈可辛监制的贺岁喜剧片《妖铃铃》中出演赵电炮一角。
陈可辛导演对圆满的拍摄非常满意，对他大加赞赏：“科班出身，专业素养极高。”
独具慧眼的陈可辛导演发现了阿如那与众不同的特质，并为他指引了一条道路，建议他尝试转型扮演反派角色，因为阿如那身上带有一丝“邪气”。
起初，阿如那有些困惑，但随着对这个“邪”字的琢磨，他渐渐领悟了其中的含义。
2021年，阿如那在电影《古董局中局》中成功地诠释了反派角色郑国渠。
郑国渠对村民们和奶奶关爱有加，然而，他除此之外还展现出了一个大恶人的冷酷无情和果断决绝。
毫无疑问，阿如那在这部戏中展现出色的演技，能够在不同的情绪之间自由切换，这是对他的一大挑战。
导演郭子健之所以选择了阿如那，正是因为看重了他身上那股独特的“狠劲”。
在定妆时，导演为他准备了一顶假发，但阿如那认为这不足以展现“狠”。
为了充分展现他的恶行，他毫不犹豫地剃掉了眉毛，并在脸上划上了一道疤痕。
在拍摄“喝酒”那场戏时，阿如那在第一次试镜时就表现出了醉态，但在观看回放时，他总觉得效果过于虚假。
阿如那于是向导演请求尝试真正的饮酒。
大家需要知道，阿如那本身对酒精过敏，根本不能饮酒。
然而，他还是勉强喝下了一斤白酒，此刻，阿如那感到一阵头晕目眩，眼中布满了血丝，面部也浮肿起来。
周围的围观者看到他这副样子，担心这场戏可能无法继续拍摄。
导演一声令下“开始”，阿如那立刻清醒过来，迅速进入角色。
阿如那的这份专注，使得“郑国渠”这一角色再次赢得了观众的认可。
在目睹他出色的演技之后，甚至连原著作者马伯庸也忍不住对阿如那在该片中的表现赞叹不已。
真是令人不寒而栗，他并非那种刻意雕琢的邪恶，而是天生就有的恶意，令人感到恐惧。
他头顶黄发，语气傲慢，说话时头部不断摇晃，发起狠来咬牙切齿，走路姿态更是一派吊儿郎当、流里流气。
这给观众带来了强烈的代入感和真实感，引发了不少人狠狠咬牙的愤恨之情。
在2024年的贺岁影片《第二十条》中，阿如那饰演的“坏人”形象达到了一个新的高峰，甚至连张艺谋都对他的演技赞不绝口。
尽管只有四句台词，却激怒了全场观众，令人恨不得立即将其从屏幕中揪出痛打一顿。
至此，阿如那的“反派之路”已经坚实地迈向了正轨。
凭借作品的积累沉淀，阿如那具备了成为真正演员的充足信心。
尽管在戏剧中，阿如那饰演的角色都是残暴霸道的反派，但现实中的他是一个害羞腼腆、善良无比的大男孩，按照他自己的说法，他就像是一只“小绵羊”。
今年五月上映的电影《彷徨之刃》中，阿如那饰演的是一位对一名十六岁女孩进行侮辱、虐待和奸杀的恶魔！
演出结束后，那位十六岁女演员很长时间都无法摆脱戏中阴霾，甚至在拍摄结束后仍在哭泣，显然被阿如那所饰演的恶魔角色吓坏了。
所有人在拍摄结束后第一时间都上去安慰那位女演员。
然而，阿如那却像一个做错了事的孩子，他心中有愧，又怕再次惊吓到小女孩，因此那份内疚使他不敢靠近女孩。
阿如那不停地表达歉意，内心极度痛苦。
当他见到女演员的母亲时，他的第一反应就是跪地磕头认错。
他说：“如果我是一个16岁的女孩，那么我的母亲看到这样的场景，会有什么样的感受呢？所以在见到阿姨的那一瞬间，我的第一反应就是跪地磕头，真诚道歉。”
虽然初次见面给人留下了不太友好的印象，然而他的内心却善良得如同温顺的绵羊一般。
阿如那的身份并没有消磨他对音乐的热爱，如今的他，无论是表演还是歌唱，都能驾轻就熟。
最近首播的《披荆斩棘》节目中，没有人预料到，当阿如那开口唱歌时，他那惊艳的表现直接盖过了与他一同演唱的队友，让所有人都目瞪口呆。
这位来自草原的壮汉以其独特的戏腔、霸气的腔调和极具特色的嗓音在整首歌中大放异彩，而那些稍微混乱的、小的高音部分他也同样轻松应对，挥洒自如。
阿如那真心喜爱音乐。
在节目中，他毫不掩饰地夸耀自己的可爱，毫无保留地展示了自己鲜为人知的一面，这绝非故弄玄虚。
他一直以坦率和通透的态度面对生活。
就拿表演这条路来说，阿如那深知自己并非靠颜值取胜的帅哥类型，因此他必须依靠作品来证明自己，才能获得成功。
然而，他始终保持着对作品质量的衡量标准，绝不会为了出名而随意接下任何东西。
从遭受他人排挤到最终获得认可，阿如那始终专心致志地关注着一件事情：专心致志地钻研。
阿如那至今参演的作品数量并不算多。
当别人关注拍戏的数量时，阿如那更加重视的是质量。
正是通过深入研究，阿如那塑造的每一个角色都毫无刻意表演的痕迹。
怀抱梦想，并为之奋斗。
即使一路上困难重重重庆宏洋生物科技有限公司，即使需要付出比常人多几倍的努力，只要方向正确，就一定能实现目标，心无遗憾。